Roma Garbatella – Identità architettonica popolare

750,00 €*

Roma, Garbatella - Identità architettonica popolare
Evento
"Roma Garbatella – Identità architettonica popolare"
Garbatella è un quartiere unico nel panorama romano. Nato negli anni ’20 come città giardino, si sviluppa su un impianto urbanistico irregolare fatto di salite, cortili interni e passaggi nascosti. Le architetture sono un ibrido affascinante tra stile barocchetto romano, razionalismo e gusto popolare. Ma ciò che colpisce è l’atmosfera di comunità che ancora si respira. Qui la quotidianità scorre in modo diverso. I palazzi parlano tra loro con i balconi, le voci si rincorrono da un lotto all’altro, i bambini giocano nei cortili. C’è un senso di appartenenza tangibile. Garbatella è una Roma minore che si è conservata, un paesaggio sociale in equilibrio tra memoria e presente. Ogni angolo offre storie da scoprire, soprattutto per chi ha voglia di guardare dietro le forme: nei segni lasciati dal tempo, nei muri che hanno visto passare generazioni, nelle finestre che raccontano vite vissute a distanza ravvicinata.

Massimo Siragusa, fotografo e docente, è collaboratore di National Geographic e autore di progetti sul paesaggio urbano e la trasformazione del territorio. Il suo approccio lucido e poetico accompagnerà i partecipanti alla scoperta del quartiere, aiutandoli a leggere e restituire visivamente il senso profondo di questo luogo.

Logistica, viaggio e attrezzatura
Logistica
Il workshop si svolge presso KOBO Studio, situato in Piazza Giancarlo Vallauri 4, 00154 Roma, nel cuore del quartiere Garbatella. La zona è ben collegata e facilmente accessibile con diversi mezzi di trasporto.
Come arrivare:
In metropolitana: prendi la Linea B e scendi alla fermata Garbatella. Da lì, lo studio è raggiungibile a piedi in circa 5 minuti.
In treno: dalla stazione Roma Termini, prendi la Linea B della metropolitana in direzione Laurentina e scendi a Garbatella.
In aereo: dall'aeroporto di Roma Fiumicino (Leonardo da Vinci), prendi il treno Leonardo Express fino alla stazione Roma Termini (circa 32 minuti), quindi prosegui con la Linea B della metropolitana fino a Garbatella.
• In auto: si può parcheggiare nelle aree limitrofe.

Il quartiere Garbatella offre un contesto urbano ricco di stimoli visivi e narrativi, ideale per attività fotografiche. Si consiglia di arrivare a Roma con un po' di anticipo per ambientarsi nella zona prima dell'inizio del workshop.
 
Attrezzatura consigliata
• Fotocamera digitale (reflex, mirrorless o compatta avanzata)
• Obiettivo versatile (es. 35mm o 50mm)
• Batterie cariche e schede SD sufficienti per tutta la giornata
• Laptop per il lavoro di editing
• Borsa/zaino comodo per la città
• Scarpe comode e abbigliamento pratico, adatto alla stagione

L’intero workshop si svolge camminando per le strade della città, in contatto diretto con persone, ambienti e situazioni reali. Non è richiesto materiale tecnico avanzato: l’attenzione sarà rivolta alla capacità di osservare, raccontare e restituire visivamente l’anima del quartiere.

Cosa non è incluso:
• Viaggio da/per Roma
• Pernottamento
• Pasti e bevande
• Trasporti locali (metro, taxi, bus)
• Assicurazione personale
• Attrezzatura fotografica e computer portatile
• Eventuali biglietti di accesso ad aree o musei (se necessari per scattare)
I partecipanti sono responsabili della propria sistemazione e dei costi personali.

Informazioni aggiuntive:
• Numero massimo di partecipanti: 15 Per garantire un’esperienza formativa di qualità e un confronto diretto con il docente, il workshop è a numero chiuso.
• Età minima: 18 anni Il workshop è riservato a partecipanti maggiorenni.
• Lingua: Italiano Il workshop si svolgerà interamente in italiano.
Programma dettagliato della Masterclass
Venerdì
16:00 – 17:00
| Accoglienza e registrazione
Il punto d’incontro è Fondazione Studio Marangoni, dove verranno accolti i partecipanti e presentato il programma del weekend. Un primo momento informale per conoscersi e orientarsi.
17:30 – 20:00 | Talk introduttivo con il docente
Il fotografo condurrà un incontro di apertura raccontando il proprio percorso e il dietro le quinte di un reportage per National Geographic: la ricerca, la relazione con i soggetti, la costruzione visiva di una storia. Un’occasione per entrare nel vivo del suo metodo e prepararsi all’azione.
Sabato
9:30 – 13:00 | Brief operativo e prima uscita guidata
La mattinata inizia con un briefing collettivo: verrà assegnato un assignment fotografico ispirato al lavoro sul campo. Dopo aver condiviso riferimenti, strategie e obiettivi, il docente accompagnerà i partecipanti in una prima esplorazione del quartiere, mostrando il suo approccio in tempo reale: come si avvicina a una scena, come osserva, ascolta e decide quando scattare.
15:00 – 20:00 | Sessione individuale di scatto
Nel pomeriggio i partecipanti lavoreranno in autonomia. Ognuno potrà sviluppare il proprio sguardo, immergendosi nelle strade del quartiere per raccontarne l’anima, sempre con il supporto del docente in loco per eventuali confronti e indicazioni.
Domenica
9:00 – 11:00 | Seconda sessione individuale di scatto
Un nuovo turno di lavoro sul campo, per approfondire la propria narrazione, esplorare nuove zone del quartiere o rientrare negli spazi già attraversati con uno sguardo diverso. Questa è l’occasione per correggere il tiro, concentrarsi sui dettagli, rafforzare il filo conduttore del racconto visivo.
11:00 - 13:00 | Editing personale
Si torna in aula per l’ultima fase del workshop: ogni partecipante realizzerà un primo editing del proprio lavoro, selezionando gli scatti più significativi. Le fotografie verranno poi condivise con il gruppo e discusse insieme al docente, che offrirà una valutazione critica e suggerimenti per lo sviluppo futuro del progetto.
15:00 – 20:00 | Editing collettivo e revisione finale
L’ultima parte del workshop sarà dedicata alla revisione dei lavori. Il docente guiderà una sessione di editing collettivo in cui ogni partecipante presenterà una selezione di immagini. Si discuterà della coerenza narrativa, delle scelte formali e delle potenzialità di sviluppo del progetto. Un momento fondamentale di confronto e crescita, che si concluderà con un saluto finale e la consegna degli attestati. 

KOBO STUDIO
KOBO è uno studio creativo, situato nel quartiere Garbatella. Si occupa di sviluppare e realizzare progetti fotografici che spaziano dal mondo musicale a quello della moda, seguendo il percorso creativo dalla direzione artistica fino alla post-produzione. Offre anche workshop, corsi di fotografia e post-produzione, oltre a ospitare mostre e eventi culturali.
https://www.kobostudio.it